WE3 ウィースリー
仮に、それぞれの国が保持している“漫画力”（があるとして）を計測した場合、
やっぱりそのパフォーマンスが最も高い国は、この国、日本だと思います。
だけども、それは日本産漫画の個々の作品すべてが、
他国の漫画より優れているということではなくて。
日本の漫画界の最大のアドバンテージは、その異常なまでの裾野の広さであって、
ひとつひとつの作品では、海外コミックであっても日本国の漫画よりも斬新で、
心を動かし、かつ面白いとうなってしまう作品がある。
何を当たり前のことを、と思うかもしれんですが、
ここらへんをきちんと認めないと、そのすごさに気付きにくい作品だってある。
とゆーわけでグラント・モリソン（作）、フランク・クワイトリー（画）による
アメリカのコミック『WE3 ウィースリー』。
生物兵器として改造されたペットの犬、猫、ウサギたちが、
廃棄処分から逃れるべく、かつて住んでいた家を目指して逃亡する……。
という至極シンプルなストーリーです。
「オウチ、カエル」、「イイイヌ、ヒト、タスケル」など、
生物兵器たちが語る片言の人語は、たどたどしいがゆえに、
彼らの友情と悲哀、優しさ、兵器としての葛藤などを飾り気なく伝える。
動物好き・ペット好きなら、まず感情移入してしまうこと間違いなし。
かといって過度にお涙ちょうだいな展開にはなっておらず、
適切な距離感を保ったまま読み進めていくことができるはず。
ほのかな温かさを感じることができるエンディングもグッド。
しかし、何より素晴らしいのはそのビジュアル。特にコマ割りがすごい。
戦闘シーンや逃亡シーンではA4版サイズでの見開きでインパクトを演出し、
監視カメラによる映像（30～35ページ）は等間隔に並べられた合計108ものコマで
無機質感と緊迫感、そして“第三者の眼”的感覚を演出している。
この監視カメラシーンの作成にあたっては、
各コマのラフ画を108の小さなパネルに描き起こして、
配置の順番を検討しながら描いたそうな。（巻末の設定資料より）
コマ割りのなかでも特に圧巻なのは、50ページ～55ページの戦闘シーン。
小さい多数のコマを重層的に重ねることで、ページに奥行きを持たせつつ、
なおかつ複数の小さい流れ（頭部を撃たれた兵士がひざをつき、地に倒れるまで）を
同時並行でビジュアル的に表現することに成功している。
そして54～55ページでは、コマを立体的に配置し、
そのコマから飛び出ているようにキャラクターを描いている。
光学的な3D効果で飛び出して見えるんじゃなくて、
あくまで2次元的な描き方なのに、漫画の紙の上にキャラが飛び出て見える。
この立体的なコマ割りはぜひ一度見てしてほしいので、当該ページだけ載せます。
キャラが、コマとコマの間を飛び移るように移動しているのが分かる。
※著作権は作者と出版社に帰属します。
作者であるグラント＆フランクは、本作のコマ割りに徹底的にこだわったようです。
巻末の解説でも、意図的にこうした新しい手法に挑んだことが述べられている。
私達は、ページを平らな二次元として捉え、その上にコマを置いていく代わりに、
仮想的な3D空間上でコマを「つり下げたり」「入れ替えたり」、
他のコマの上に別のコマを積み上げたりすることを選んだ。
パネルを使ってコマの配置を考えたり、ページやコマの概念を捉えなおしたり……。
大げさかもしれんですが、作者2人がやったことは
漫画の描き方へのアプローチそのものに対する挑戦といっても過言ではないと思う。
極論すれば、この1シーンだけでも本作はこの世に誕生した価値がある。
もちろん、オレが未熟なだけで、
本作のような手法で魅せた作品が以前に存在したかもしれんです。
けども、今のところ、同様の演出方法が成功した日本漫画には
お目にかかった記憶はないです。
物語は100ページちょいと比較的短いですが、
徹底して練りに練られまくったビジュアル＆演出のおかげで
ページ数以上の読み応えが感じられます。
日本漫画にはない演出方法を活かした作品を読んでみたい人、
ストーリーだけでなく見せ方にもこだわった作品を読みたい人、
そしてイラストや漫画の制作を趣味・仕事にしている人に読んでほしい。
コミックには“まだまだ先”があることを信じさせてくれる1冊。
やっぱりそのパフォーマンスが最も高い国は、この国、日本だと思います。
だけども、それは日本産漫画の個々の作品すべてが、
他国の漫画より優れているということではなくて。
日本の漫画界の最大のアドバンテージは、その異常なまでの裾野の広さであって、
ひとつひとつの作品では、海外コミックであっても日本国の漫画よりも斬新で、
心を動かし、かつ面白いとうなってしまう作品がある。
何を当たり前のことを、と思うかもしれんですが、
ここらへんをきちんと認めないと、そのすごさに気付きにくい作品だってある。
とゆーわけでグラント・モリソン（作）、フランク・クワイトリー（画）による
アメリカのコミック『WE3 ウィースリー』。
生物兵器として改造されたペットの犬、猫、ウサギたちが、
廃棄処分から逃れるべく、かつて住んでいた家を目指して逃亡する……。
という至極シンプルなストーリーです。
「オウチ、カエル」、「イイイヌ、ヒト、タスケル」など、
生物兵器たちが語る片言の人語は、たどたどしいがゆえに、
彼らの友情と悲哀、優しさ、兵器としての葛藤などを飾り気なく伝える。
動物好き・ペット好きなら、まず感情移入してしまうこと間違いなし。
かといって過度にお涙ちょうだいな展開にはなっておらず、
適切な距離感を保ったまま読み進めていくことができるはず。
ほのかな温かさを感じることができるエンディングもグッド。
しかし、何より素晴らしいのはそのビジュアル。特にコマ割りがすごい。
戦闘シーンや逃亡シーンではA4版サイズでの見開きでインパクトを演出し、
監視カメラによる映像（30～35ページ）は等間隔に並べられた合計108ものコマで
無機質感と緊迫感、そして“第三者の眼”的感覚を演出している。
この監視カメラシーンの作成にあたっては、
各コマのラフ画を108の小さなパネルに描き起こして、
配置の順番を検討しながら描いたそうな。（巻末の設定資料より）
コマ割りのなかでも特に圧巻なのは、50ページ～55ページの戦闘シーン。
小さい多数のコマを重層的に重ねることで、ページに奥行きを持たせつつ、
なおかつ複数の小さい流れ（頭部を撃たれた兵士がひざをつき、地に倒れるまで）を
同時並行でビジュアル的に表現することに成功している。
そして54～55ページでは、コマを立体的に配置し、
そのコマから飛び出ているようにキャラクターを描いている。
光学的な3D効果で飛び出して見えるんじゃなくて、
あくまで2次元的な描き方なのに、漫画の紙の上にキャラが飛び出て見える。
この立体的なコマ割りはぜひ一度見てしてほしいので、当該ページだけ載せます。
キャラが、コマとコマの間を飛び移るように移動しているのが分かる。
※著作権は作者と出版社に帰属します。
作者であるグラント＆フランクは、本作のコマ割りに徹底的にこだわったようです。
巻末の解説でも、意図的にこうした新しい手法に挑んだことが述べられている。
私達は、ページを平らな二次元として捉え、その上にコマを置いていく代わりに、
仮想的な3D空間上でコマを「つり下げたり」「入れ替えたり」、
他のコマの上に別のコマを積み上げたりすることを選んだ。
パネルを使ってコマの配置を考えたり、ページやコマの概念を捉えなおしたり……。
大げさかもしれんですが、作者2人がやったことは
漫画の描き方へのアプローチそのものに対する挑戦といっても過言ではないと思う。
極論すれば、この1シーンだけでも本作はこの世に誕生した価値がある。
もちろん、オレが未熟なだけで、
本作のような手法で魅せた作品が以前に存在したかもしれんです。
けども、今のところ、同様の演出方法が成功した日本漫画には
お目にかかった記憶はないです。
物語は100ページちょいと比較的短いですが、
徹底して練りに練られまくったビジュアル＆演出のおかげで
ページ数以上の読み応えが感じられます。
日本漫画にはない演出方法を活かした作品を読んでみたい人、
ストーリーだけでなく見せ方にもこだわった作品を読みたい人、
そしてイラストや漫画の制作を趣味・仕事にしている人に読んでほしい。
コミックには“まだまだ先”があることを信じさせてくれる1冊。
